北京人艺京味儿大戏《玩家》日前又一次登上首都剧场的舞台。这部首演于2016年的作品，在短短两年时间里迅速积累了口碑，成为新京味儿戏里的又一部力作。一边是生动的故事，一边是鲜活的人物，故事通俗易懂但主题深刻震撼——物件儿得求真，人更得求真。

　　话剧作品在诞生之初就要能“留得住”，留得住的前提是作品坚实的基础和内涵，导演任鸣说，这部作品兼具了艺术性、人民性、观赏性。“在艺术性上我们追求高水准，在人民性上我们是站在观众角度，排普通观众喜爱的题材，讲他们的故事，同时追求他们心中呼唤的美好。在观赏性上，我们把故事讲得好看，有趣，让大家有审美的享受。一部好戏才能留下来。”

　　打造精品，需改之不已

　　话剧《玩家》聚焦收藏领域，讲述从20世纪80年代起，收藏在民间不断升温，京城的新老玩家在复杂诡谲的收藏世界中，为了争夺稀世藏品，展开的心术与智谋的对决。作品前后跨越三十年，不仅在舞台上描绘出过去与现在京城生活的图景，更是通过收藏界的沉浮去拷问人性，辨别人心。作为一部精彩的群戏，该剧已演出多次，而在新一轮演出前，剧组上下仍像是进入了一种新的“战斗”状态。虽然距离上一次演出仅仅半年，但是重新打磨的劲头十足，导演任鸣称，这是要向精品进军。

　　在反复排演中，组里很多青年演员从细节入手，一边琢磨一边改，以至于有时饰演对手戏的两人争论起来，要找导演“评评理”，到底能改还是不能改。主演冯远征和闫锐分别扮演剧中的师傅靳伯安和徒弟齐放，剧中一段师傅拿出珍藏的元青花，徒弟在一旁惊呆了的戏，俩人就反复试了不知多少次。虽然曾经有过演出的经验，但此番从一个眼神、表情、停顿到整体的行动，在排练过程中都进行了反复试验，最终做到了在舞台上的真实感。

　　不断求新的再创作精神，会让作品增添很多新的亮点。“打磨作品有点像玩文玩的人‘盘’手里的物件，需要不断去‘盘’，才能越来越有光。”导演任鸣如是说。