用“工匠精神”打磨出艺术精品

　　邵岭

　　精品是需要“磨”出来的。

　　推动文艺创作从高原迈向高峰，需要激活艺术生产力，同时也需要对那些已经完成创作的作品进行精心打磨。“七稿八稿”，从来都是一个创作者的必修课。

　　如今叫好又叫座的沪剧　《邓世昌》，在去年12月11日首演之后，便进入了一边演出一边听取专家和观众意见进行修改的环节。有两处改动非常重要:一处是在开场时，最初的版本引入了流行歌曲　《大海啊故乡》，希望引领观众从现代时空进入，但现场演出时效果并不好，最后果断拿掉。另一处是官兵们为邓世昌过生日，用英语演唱　《生日快乐歌》，尽管符合当时北洋水师的确很“洋范儿”的历史真实，但演出时感觉和整体风格不搭，最后也忍痛割爱。

　　上海歌舞团在排演舞剧　《朱鹮》时，领衔主演、国家一级演员朱洁静参与了该剧的动作设计。为了更好地体现出角色气质，她每天都要设计10个动作来不断探索。

　　同样的，上海京剧院获得文化部文化大奖的剧目《成败萧何》，也并非第一稿就是精品。该剧首演后，被专家们评价为“有继续打磨的潜质”，之后便邀请全国专家进行会诊。根据专家意见，编剧甚至重新写了一个剧本。

　　这只是笔者信手拈来的例子，而在上海文艺工作者的创作过程中，这样的案例绝非鲜见。优秀作品的打磨过程是一个不断推翻自我的过程，其中经历的阵痛，需要创作者们精益求精的“工匠精神”才能跨越。唯其如此，才能真正提高作品的品质，打出独特的文化品牌。我们欣喜地看到，上海的文艺工作者，已经做好了准备!