75年前的今天，毛泽东同志主持召开的延安文艺座谈会圆满结束。75年来，作为马克思主义文艺理论和思想的重要文献，毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》对我国社会主义文艺实践产生了重要的指导意义，催生了一大批人民群众喜闻乐见的文艺作品，为我们留下了宝贵的精神财富。

　　《讲话》提出了许多富有创造性的理论观点，其中的核心论断是文艺为人民大众服务。《讲话》所确立的人民群众对于文艺的多重意义，历久弥新。在新的历史起点上重温《讲话》，要求我们始终坚持以人民为中心的创作导向，同时结合实际，将“人民性”的思考发展下去。

　　——编 者

　　作为一份影响深远的马克思主义文献，毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》在20世纪的中国文艺中打下了深刻的烙印。文艺的“人民性”是这份文献的核心观点之一。《讲话》提出：“我们的文学艺术都是为人民大众的”，时至如今，这个观点已经成为普遍的共识。无论是文艺的专业生产者还是文艺的普通爱好者，每一个人都可能保持自己的兴趣方向，熟悉特定的艺术门类，例如文学、电影、戏剧，或者音乐、书画、雕塑，如此等等。然而，作为一种根本的追求，文艺与人民大众的关系是许多艺术家心目中首屈一指的重大问题。“团结人民，教育人民，打击敌人，消灭敌人”——正如毛泽东同志所指出的那样，艺术家必须时刻关注文艺如何最大限度地产生正面的社会功能。

　　中国古代的艺术家曾经对不幸的底层人民寄予深厚的同情。然而，尽管我们可以发现“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”“兴，百姓苦；亡，百姓苦”“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”这些叹息，但是，艺术作品中的人民往往仅是形象模糊的配角和背景。《讲话》的深刻洞见在于，将人民视为真正的历史主体。因此，对于艺术家来说，“人民性”意义远不止于吸引观众，拓展市场，赢得声望；“人民性”的命题与完成民族解放的任务有机地联系起来了，文艺与人民的结合成为革命成功所不可或缺的条件。的确，波澜壮阔的中国革命事业不断地从各个方面证实这个观点的远见卓识。

　　毛泽东同志在《讲话》中语重心长地要求艺术家，把立足点彻底转移到工农兵之中来。五四时期，一大批知识分子曾经以启蒙者的身份登上历史舞台。尽管他们表露出关注民间的强烈意愿，但是，真正熟悉人民大众的艺术家并不多，居高临下的姿态或者自以为是的观念可能成为艺术家与人民大众之间的无形障碍。《讲话》的一系列观点改变了艺术家的认识，很大程度上影响了他们之后的成长道路。迄今为止，大多数艺术家对于“人民性”的观点已经耳熟能详。无论是深入社会生活、关心人民的疾苦还是追求大众喜闻乐见的艺术形式，《讲话》的主张很大程度上已经转化为艺术家的实践。尽管如此，我们没有理由忽视每一个历史阶段“人民性”包含的具体内容。“人民性”并非仅是一个响亮的口号，更为重要的是，这个口号必须与一个时期的社会现实结合起来。换言之，艺术家必须熟悉人民的喜怒哀乐产生了什么变化，观察人民正在重大历史活动之中承担什么角色，甚至思考人民的内涵出现了哪些扩展。按照这个标准来衡量，某些艺术家尚未跟上今天人民的步伐。新的历史条件之下，他们的文艺作品仍然不尽如人意。